2016年暑期檔，中國電影市場票房較去年同期零增長，這對于已經(jīng)習(xí)慣了國內(nèi)電影票房每年增長30%甚至更高的人們來說，確實(shí)有點(diǎn)突然和意外。與此同時(shí)，也有人指出，中國電影市場增速放緩與國產(chǎn)電影質(zhì)量不高關(guān)系密切。

經(jīng)過多年的高速增長，當(dāng)人口紅利帶來的市場規(guī)模擴(kuò)張趨于平緩，電影產(chǎn)業(yè)和市場發(fā)展方式的轉(zhuǎn)型也迫在眼前。多年來的市場培育，觀眾閱片經(jīng)驗(yàn)的不斷豐富，都讓觀眾對國產(chǎn)電影提出了更高的要求和期望。站在新的起點(diǎn)上，中國電影應(yīng)當(dāng)往哪里走？中國電影的質(zhì)量究竟如何提高？

理性面對資本，提高生產(chǎn)力集約化水平

2016年1月至8月，國內(nèi)電影票房增速約13%，而2015年同期較2014年的增速超過了45%，其中的落差讓不少人發(fā)出疑問——中國電影增速放緩，是否意味著中國電影的黃金發(fā)展機(jī)遇期已經(jīng)過去了？

事實(shí)上，來自國家新聞出版廣電總局電影局的數(shù)據(jù)顯示，中國電影生產(chǎn)力仍然處于高度活躍狀態(tài)——截至8月31日，2016年國產(chǎn)故事影片立項(xiàng)近3000個(gè)，預(yù)計(jì)全年國產(chǎn)影片產(chǎn)量較去年有所上升；國產(chǎn)電影投資主體約1500個(gè)，最高峰時(shí)達(dá)到2000個(gè)，其中可持續(xù)從事電影創(chuàng)作生產(chǎn)投資的主體超過300個(gè)；影院建設(shè)仍高速運(yùn)行，全國銀幕總數(shù)突破37700塊，每日全國市場排片多達(dá)21萬場；全國觀影人次較去年同期增長22%，高于同期票房增幅。中國電影強(qiáng)勢進(jìn)步的趨勢不可阻擋。

“作為創(chuàng)作人員，我們對市場和資本的活躍度可能感受更深。”導(dǎo)演陸川說。去年，他執(zhí)導(dǎo)的《九層妖塔》上映，整部影片的后期特效制作也由他帶著17位年輕人完成。而就在今年，他在為影片《我們誕生在中國》尋找國內(nèi)特效制作人員時(shí)，卻驚訝地發(fā)現(xiàn)這17位年輕人分頭成立了6家公司，手上均已合約滿滿了。

同樣的問題，導(dǎo)演徐崢也有所感觸。幾年前，他執(zhí)導(dǎo)的《人在囧途之泰囧》讓整個(gè)拍攝團(tuán)隊(duì)都成為行業(yè)里炙手可熱的人物，轉(zhuǎn)眼之間，影片中的主演、攝影師、錄音師都做了導(dǎo)演，編劇也開了自己的公司。“我感覺力量被分散了，盡管都合作過一次，但當(dāng)我再需要去聚攏他們的力量時(shí)，大家都在各自發(fā)展。資本面前，所有人都忙著自立門戶、各占山頭，成為相互提防的競爭關(guān)系，溝通成本高了，行業(yè)的聚合效應(yīng)突然就變?nèi)趿恕?rdquo;

曾幾何時(shí)，國產(chǎn)電影在資金匱乏的困頓中一籌莫展，而如今，當(dāng)充裕的資金為中國電影人創(chuàng)造了將夢想變?yōu)楝F(xiàn)實(shí)的條件時(shí)，新的焦慮卻悄然而至。一邊是資本的瘋狂追逐，一邊是行業(yè)生產(chǎn)力的超負(fù)荷運(yùn)轉(zhuǎn)，恰恰暴露出當(dāng)前國內(nèi)電影行業(yè)人才短缺之甚，而人才儲備直接關(guān)系到電影行業(yè)的發(fā)展后勁。

創(chuàng)作者在面對資本時(shí)的心態(tài)也引人深思?！稘L蛋吧！腫瘤君》導(dǎo)演韓延發(fā)現(xiàn)，當(dāng)下一些青年創(chuàng)作者為了在短時(shí)間內(nèi)完成更多的作品，提高所謂的創(chuàng)作效率，往往習(xí)慣于閉門造車，用自己的理解進(jìn)行創(chuàng)作。“他們沒有直面過觀眾的感受，就把自己關(guān)在象牙塔里面，他們也不觀察生活了，過早地變成了寫作機(jī)器，這讓他們離觀眾越來越遠(yuǎn)。”

“我有一個(gè)特別深的擔(dān)憂，如果我們不能以一種平和的心態(tài)來面對資本快速注入電影市場，那么高速的增長或許并不能給電影工業(yè)積累下更好的操作規(guī)則，也不能孕育出更多熱愛電影的從業(yè)人員。面對資本，如何避免沖動、保持理性，是我們首先要想明白的事。”陸川說。

尊重觀眾，建立科學(xué)評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)和激勵機(jī)制

在一部電影的創(chuàng)作過程中，如何平衡票房所代表的經(jīng)濟(jì)利益和其作為文化產(chǎn)品的藝術(shù)訴求，一直是行業(yè)內(nèi)外普遍關(guān)注的話題。

“我們的電影評價(jià)系統(tǒng)除了票房沒有第二個(gè)標(biāo)準(zhǔn)，這其實(shí)讓每一個(gè)導(dǎo)演都很困惑。”導(dǎo)演寧浩說。幾年前，他到美國好萊塢交流，臨行時(shí)獲贈了一套光盤，“他們說，這是我們得過奧斯卡獎的影片，送給你收藏，我們也拍過《變形金剛》那樣的大片，就不送你了。”這次交流讓寧浩感觸頗深，“我們的電影人不能沒有票房之外的精神追求，這不應(yīng)該是我們拍電影的意義。”

徐崢也認(rèn)為中國電影亟須建立起具有公信力的評獎制度和激勵機(jī)制。“我們原有的評獎系統(tǒng)基本已經(jīng)失去了信任度，大家不認(rèn)為得到某一個(gè)獎?wù)嬲且环N行業(yè)內(nèi)的尊重和榮譽(yù)，但實(shí)際上一個(gè)權(quán)威的評價(jià)系統(tǒng)對這個(gè)行業(yè)的發(fā)展是非常重要的，它代表了一種對主流價(jià)值和創(chuàng)作水準(zhǔn)的評定，代表了大家都應(yīng)當(dāng)去追求的標(biāo)準(zhǔn)和境界，沒有了這種標(biāo)準(zhǔn)和機(jī)制，大家都會在商業(yè)和藝術(shù)的周旋中感到糾結(jié)和焦慮。”

事實(shí)上，在電影創(chuàng)作中，藝術(shù)與商業(yè)、社會效益與經(jīng)濟(jì)效益從來都不是完全背道而馳的訴求，但二者的有機(jī)結(jié)合也必須建立在專業(yè)化和有充分機(jī)制保障的基礎(chǔ)上，而這也恰恰是尚且年輕的中國電影產(chǎn)業(yè)與歷經(jīng)上百年產(chǎn)業(yè)積累的好萊塢之間的差距。

“在《我們誕生在中國》的拍攝過程中，與迪士尼同行的合作讓我想起了十年前進(jìn)北影廠的經(jīng)歷。我當(dāng)時(shí)在北影廠先當(dāng)場記，再給謝鐵驪導(dǎo)演當(dāng)副導(dǎo)演，學(xué)到那些電影的規(guī)律，在如今熱熱鬧鬧的行業(yè)里被很多人遺忘了，但這些規(guī)律，小到具體的拍攝制作細(xì)節(jié)，大到一個(gè)人的培養(yǎng)和成長過程，在好萊塢的片場里都還在，這是電影人對創(chuàng)作應(yīng)有的認(rèn)真和尊重。”陸川說。

對此，《驚天大逆轉(zhuǎn)》的導(dǎo)演李駿也表示：“電影是一個(gè)工業(yè)體系，它的發(fā)展必須遵循一定的規(guī)律，有充分的機(jī)制保障。如果放棄了這些規(guī)律和機(jī)制，對電影本體的認(rèn)知就會逐漸流失掉，電影會變成一個(gè)單純的商品媒介，而不再具有特殊的藝術(shù)性。”

樹立文化自信，用中國故事傳遞精神價(jià)值

當(dāng)前，電影市場的競爭日益激烈。一方面，今年國內(nèi)電影市場增速放緩，尤其是暑期檔較去年同期零增長，讓電影從業(yè)人員意識到觀眾對電影類型、題材、質(zhì)量的要求越來越高；另一方面，國產(chǎn)電影與進(jìn)口影片的角力逐漸升級，2018年開始，進(jìn)口影片的數(shù)量將更多，發(fā)行渠道也將更多樣。那么，中國觀眾究竟想看什么樣的電影？中國電影的核心競爭力究竟在哪里？

“我一直認(rèn)為中國電影最核心的東西就是本土化。”寧浩說，包括他自己在內(nèi)的許多電影人在進(jìn)入行業(yè)之初，尤其是在學(xué)習(xí)類型片創(chuàng)作的過程中，都是從國外書籍和電影開始的，但他逐漸發(fā)現(xiàn)，文化創(chuàng)作并不能在不同文化背景下進(jìn)行平移。“我覺得必須從自己的文化當(dāng)中尋找有可能呈現(xiàn)的結(jié)構(gòu)形態(tài)和故事形式，美國白菜蘿卜到了中國不能還按照美國那個(gè)辦法種，它轉(zhuǎn)移了一塊土地就會發(fā)生相應(yīng)的變化，而且這是非常大的變化。同樣的道理，美國的類型片到了中國也不能直接移植不改變。”他提出，電影創(chuàng)作者要堅(jiān)定自我文化意識，并且從傳統(tǒng)文化和當(dāng)下中國的現(xiàn)實(shí)生活中去尋找這種意識。“對于我個(gè)人的創(chuàng)作而言，相信自己對于生活的體驗(yàn)和自己在這片土地上發(fā)現(xiàn)的事情，這是特別有意義和價(jià)值的出發(fā)點(diǎn)。我覺得只有堅(jiān)定了這個(gè)認(rèn)識，我才能創(chuàng)造出比較符合我們本土觀眾口味的東西。”

《尋龍?jiān)E》《畫皮》等影片的導(dǎo)演烏爾善以擅長創(chuàng)作與世界一流電影工業(yè)水準(zhǔn)接軌的影片著稱，但他仍然強(qiáng)調(diào)電影創(chuàng)作中的“西學(xué)為體、中學(xué)為用”。他認(rèn)為，面對好萊塢的優(yōu)秀經(jīng)驗(yàn)時(shí)，最應(yīng)當(dāng)學(xué)習(xí)的是他們尊重觀眾的創(chuàng)作態(tài)度。“好萊塢商業(yè)片所有的創(chuàng)作和生產(chǎn)都是跟市場密切結(jié)合的，創(chuàng)作對他們來說需要不斷地跟觀眾交流，而不是某一個(gè)創(chuàng)作者一廂情愿的事。”

“中國電影的發(fā)展靠的是創(chuàng)新。我們既要堅(jiān)持創(chuàng)新的勇氣，也要堅(jiān)持質(zhì)量和水平的追求；既要遵循藝術(shù)創(chuàng)作的規(guī)律，也要用更大的力度在電影形態(tài)、電影語言、電影類型、電影模式等方面去走出我們自己的步伐。這是時(shí)代給中國電影的嚴(yán)峻挑戰(zhàn)，更是中國電影人肩負(fù)的重任。”國家新聞出版廣電總局電影局局長張宏森說。