每經編輯 白蕓    

每經影視記者 白蕓

每經編輯 杜蔚

入圍戛納、柏林、威尼斯三大電影節(jié)主競賽單元，又拿下第54屆金馬獎最佳動畫長片，《大世界》（原名《好極了》）可以說是銜著金環(huán)上映的。

然而上映首日（1月12日），《大世界》排片占比僅2.3%，僅排6447場，而周五全國的總場次高達27.9萬場。而現(xiàn)在，有排片的影院已經非常少，貓眼專業(yè)版預測總票房僅為267.9萬元。

▲圖據(jù)貓眼專業(yè)版

這部導演劉健一個人單槍匹馬埋頭創(chuàng)作3年多，由4萬張手稿制作而成，風格獨特的黑色荒誕犯罪故事動畫，花了十個月才獲許公映，現(xiàn)在卻幾乎就快要從人們視線里消失了。

一個人的小成本動畫電影

周日午間，正是在《大世界》上映的第三天，也是電影院熙攘熱鬧的時候。每經影視（微信號：meijingyingshi）記者卻遍尋各個影院竟都不見其蹤影，最終只在東三環(huán)附近的一家老式影院找到排片。

“春天畢竟還是春天”，這是影片開場引用的托爾斯泰小說《復活》中的一句話。但諷刺的是，在這場發(fā)生在城鄉(xiāng)結合部、因一包100萬塊錢引發(fā)的連環(huán)犯罪中，小張、瘦皮、劉叔，或是洝洝和男友、黃眼和老板娘，每一個去爭搶金錢的人最終都失去了自己憧憬已久的春天，就像最后那場暴雨一樣，冷冷的。這時開篇的這句話就顯得苦澀、揶揄和譏諷。

▲《大世界》豆瓣評分分（豆瓣/圖）

“首先它是一個群像，我們想讓這個片子有一種大千世界、蕓蕓眾生的感覺，片子里的每個小人物都有自己向往的一個大世界，有的想去韓國，有的想送女兒出去留學，有的關心英國脫歐、美國大選。”制作人楊城對每經影視（微信號：meijingyingshi）記者如此描述道。

《大世界》展示的是一個和現(xiàn)實世界極度相似，卻又怪誕游離的動畫世界。街邊破舊的小瓦房、俗艷的海報、涂畫的墻壁、斑駁的廣告牌都寫實得如同現(xiàn)實的復刻，但是明明是在漆黑的夜晚，人物的衣服、綠植、粉色桃花、廣告牌和建筑物邊緣滾動的彩光都鮮艷得有些奪目，囂張得有些不安。

值得注意的是，這個怪誕又現(xiàn)實的動畫世界，幾乎是由導演劉健一個人花了3年多的時間一筆一劃搭建起來的，他一人兼任編劇、原畫、動畫、人設、場景、剪輯等十幾項工作。為了實現(xiàn)對影片的全權把控，他選擇了動畫電影的形式，并且選擇獨自一個人完成，他的工作高效而規(guī)律，“他每天就像上班那樣，坐在電腦前畫圖，朝九晚五比較穩(wěn)定。”

▲《大世界》劇照（@電影大世界官微/圖）

由于采用了這種特別的單人創(chuàng)作模式，《大世界》地成本得到有效控制。“還是一個小成本，但是有很多時間、創(chuàng)造力的東西在里面，也不是能像一般電影那樣核算成本，我們還是按照一個低成本電影項目來操作的，百萬以上千萬以內吧，當時也考慮到商業(yè)風險比較小”。

上映6天，《大世界》戰(zhàn)績慘淡

既有多年的苦心創(chuàng)作，又有鮮明的個人風格、類型化的故事內核，再加上各類獎項傍身，擁有種種特質的《大世界》卻只獲得奇低的226萬元票房，令人驚訝不已。

上映首日，《大世界》就面臨多個勁敵：熱門進口片《勇敢者游戲：決戰(zhàn)叢林》，章子怡主演的熱門片《無問西東》，票房如開掛的黑馬片《前任3:再見前任》。在這種局面下，上映首日，《大世界》排片僅2.3%，僅排6447場，而周五全國的總場次高達27.9萬場。雖然同是光線彩條屋負責宣發(fā)的片子，但比起《大護法》上映首日3.7萬場13.2%的排片來說，差距還是很大。

▲截至1月17日16時許《大世界》票房元（CBO中國票房/圖）

當初院線影片《岡仁波齊》《二十二》首日排片僅1.6%和1.5%，首日也不過3000余場，卻硬是靠口碑和高上座率奇跡般逆襲，最終實現(xiàn)長線發(fā)行，雙雙票房過億。

不過，這種奇跡并沒有降臨在《大世界》身上。雖然獨特的畫風令《大世界》脫穎而出，但這種粗糲的風格并不是所有觀眾都能接受的。比如因幀數(shù)較少、人物表情單一、報表式的配音被吐槽為PPT，正如一位豆瓣用戶所言：“喜歡的覺得酷，不喜歡的覺得胡鬧”。所以無論是7.2分的豆瓣評分還是7.4的貓眼評分，都不夠亮眼，日漸下滑的上座率也表明影片對觀眾吸引力較低。而受制于宣發(fā)費用，《大世界》也顯得宣發(fā)力度非常薄弱。

除了一支風格化推廣曲、幾支預告片、15張劉健親自繪制的海報、5站高校路演以外，《大世界》沒有更多鋪天蓋地的宣傳物料。這些都導致上映一天后《大世界》的排片直線降至1%左右，就連官微都寫道：“直面慘淡，不問結果，上映不易，堅持到底”。
對于這樣的排片，楊城對每經影視記者直言，“是低于預期的”，“開始的預期應該是在5%以上吧，我們現(xiàn)在能做的都會去做，現(xiàn)在能做的也比較有限了”。

成人向動畫仍需等待市場成熟

2015年《大圣歸來》斬獲近10億票房之后，人們一度覺得非低幼向國產動畫的春天要來了。然而實際情況卻是，《大圣歸來》仿佛只是奇跡般的曇花一現(xiàn)。其后，非低幼向國產動畫票房總也上不去。除了隔年的《大魚海棠》達到5.6億元票房、兩部《十萬個冷笑話》均斬獲過億票房之外，沒有IP加持的原創(chuàng)動畫《大護法》《精靈王座》《小門神》《阿唐奇遇》等都只有千萬票房。

▲相比第一部《十萬個冷笑話2》票房成績并無太大突破（CBO中國票房/圖）

但實際上，不只是《喜羊羊》《熊出沒》這種低幼向動畫系列賺錢，非低幼向動畫電影在中國還是很有市場的，只不過錢都進了好萊塢的腰包。《瘋狂動物城》拿下15億元票房，最近大熱的《尋夢環(huán)游記》也已經猛沖到12億元票房。

但是，非低幼向優(yōu)質動畫依然需要有人來做，即使是嘗試性的開拓。正像楊城所說的那樣，“中國動畫市場正在發(fā)展中，肯定是不成熟的，主要是這個市場不夠大也不夠豐富比較單調，我們推出這樣一部動畫電影，對這個市場也是一個拓展，讓人們看到原來動畫電影可以有各種各樣的風格”。

“2020年前在中國市場我們有各種可能，大部分頭部作品和優(yōu)秀導演會在2020年之前產生，在2020年之后，像《大圣歸來》《大魚海棠》《大護法》《大世界》已經非常成熟了，那時候他們已經啟動第二、第三部電影了。所以我覺得在2020~2025年一定會產生一批質量極其高的的作品，在票房上也有可能產生極具爆發(fā)力的作品，20億、30億都有可能。”談到國產動畫的未來，彩條屋總裁易巧相當樂觀。